Mortal Kombat Trilogy

Une fontaine de sang, une colonne vertébrale brisée et une voix qui annonce FINISH HIM. Mortal Kombat était dans les années quatre-vingt-dix à la fois un symbole de controverse et un phénomène, et Mortal Kombat Trilogy avait l'ambition de devenir la compilation définitive de la série jusqu'à ce moment-là. Il s'agissait de tenter de faire tenir dans un seul titre le plus grand nombre possible de personnages, d'arènes et de coups des volets précédents.

Sur le plan mécanique, Mortal Kombat reposait sur des graphismes numérisés, les personnages étant créés à partir d'acteurs réels filmés, ce qui donnait au jeu une apparence à la fois réaliste et grotesque. Les combats se fondaient sur des attaques spéciales, des combos et surtout sur les tristement célèbres fatalities, des coups de grâce brutaux devenus la marque de fabrique de la série. Trilogy résumait le contenu des trois premiers volets et ajoutait une multitude de personnages jouables, dont diverses versions de ninjas, des combattants cachés et des boss, si bien que le choix de personnages était exceptionnellement riche pour l'époque.

Mortal Kombat a été créé par le studio américain Midway, et la série est devenue célèbre non seulement pour son gameplay, mais aussi pour le débat de société qu'elle a suscité autour de la violence dans les jeux vidéo. Mortal Kombat fut d'ailleurs l'une des principales raisons pour lesquelles le système de classification ESRB a vu le jour aux États-Unis pour évaluer le contenu des jeux. La série s'est ainsi inscrite dans l'histoire non seulement comme un jeu de combat, mais comme un titre qui a changé toute l'industrie et la manière dont les jeux sont étiquetés et vendus. Les développeurs ont ainsi involontairement déclenché un débat qui a largement dépassé le monde du jeu vidéo.

Culturellement, Mortal Kombat a été un phénomène immense qui a dépassé l'univers vidéoludique pour atteindre le cinéma, les séries et le merchandising. Des personnages comme Scorpion ou Sub-Zero sont devenus des icônes de la pop culture, et même une personne qui n'a jamais touché au jeu connaît leurs répliques et leurs coups. Trilogy servait en quelque sorte de célébration de la première ère dorée de la série, réunie en un seul paquet pour les fans qui voulaient tout au même endroit, sans avoir à basculer entre les différents épisodes.

La Nintendo 64 n'était pas le foyer idéal pour un jeu reposant sur une immense quantité de graphismes numérisés, car les cartouches avaient une capacité limitée par rapport aux CD des consoles concurrentes. La version N64 existait néanmoins et permettait aux joueurs de profiter de cette compilation sur la console de salon de Nintendo, quoique avec certains compromis par rapport à l'original. Pour les possesseurs de la console, c'était une belle occasion d'accéder à cette série légendaire sans devoir acquérir un autre système.

Mortal Kombat Trilogy demeure ainsi un témoignage intéressant d'une époque où la série était au sommet de sa première gloire et où les graphismes numérisés paraissaient à la fois le summum de la technologie et de la controverse. Pour les fans, c'était un rêve devenu réalité que d'avoir tous leurs combattants et arènes préférés réunis, du glacial Sub-Zero à l'ardent Scorpion, en passant par une foule de personnages cachés et récurrents.

C'est justement cette volonté d'exhaustivité qui fait de Trilogy un titre à part. Il n'a pas cherché à faire avancer la série, mais à se retourner et à célébrer tout ce que Mortal Kombat avait bâti jusqu'alors. Pour les joueurs ayant grandi dans l'atmosphère des arènes sombres, des fatalities brutales et de l'esthétique inimitable de la série, c'est un retour à une époque où celle-ci n'était pas seulement un jeu, mais un véritable phénomène culturel.

Pourquoi y jouer : Si la nostalgie brutale de l'âge d'or des jeux de combat vous attire et que vous voulez le plus grand nombre possible de personnages et de fatalities dans un seul paquet, Trilogy est exactement ce qu'il vous faut.