Wolfenstein: The New Order

Wolfenstein: The New Order ressuscite la légendaire licence dans une histoire alternative où l'Allemagne nazie a gagné la guerre et domine le monde dans les années soixante à l'aide de robots géants et de monuments de béton. Le joueur reprend le rôle de B. J. Blazkowicz, qui se réveille après des années d'inconscience dans un monde où la résistance survit dans les égouts et les caves, et se lance dans une campagne solitaire contre l'occupation. Étonnamment, le jeu ne mise pas uniquement sur l'action et consacre beaucoup de temps à des scènes calmes dans la cachette de la résistance, où les personnages secondaires deviennent de véritables individus.

Les combats mêlent une approche à l'ancienne à un confort moderne : le héros peut porter tout un arsenal, ramasse trousses de soins et armures, peut tenir deux armes à la fois dans chaque main et recharge en plein échange de tirs comme dans les années 90. À côté de cela, le jeu propose aussi une approche discrète, où il vaut mieux trouver et éliminer le commandant avant qu'il n'appelle des renforts, si bien que de nombreux niveaux peuvent être terminés de deux manières très différentes. La structure est linéaire mais généreusement parsemée de recoins secrets et d'objets à collectionner, et une décision précoce modifie en outre une partie de l'histoire et des capacités disponibles. Sur Xbox One, le jeu tourne avec fluidité et se distingue surtout par sa direction artistique de machines et d'architecture rétrofuturistes.

L'atmosphère est remarquablement pesante, la musique alterne percussions industrielles et chansons pop d'époque retravaillées en allemand, ce qui rend tout l'univers d'autant plus sinistre. Critique et joueurs ont très bien accueilli ce retour, saluant surtout le fait qu'une licence purement axée sur l'action soit devenue un jeu doté d'une véritable narration et d'émotions. Le titre a prouvé qu'un jeu de tir solo sans multijoueur pouvait réussir aussi bien commercialement qu'artistiquement. Aujourd'hui, il compte parmi les jeux d'action ayant le mieux vieilli de sa génération. On le doit non seulement à un gameplay enlevé, mais aussi au fait que le jeu ne traite jamais son thème comme un simple décor de divertissement. Ceux qui veulent comprendre pourquoi MachineGames s'est forgé une telle réputation devraient commencer précisément ici, car aucun autre épisode de la série n'équilibre aussi bien action et narration.