Lure of the Temptress

Lure of the Temptress ist das Debütwerk des britischen Studios Revolution Software und eines der ersten wirklich ambitionierten europäischen Adventures. Der junge Schmiedelehrling Diermot gerät nach einer verlorenen Schlacht in Gefangenschaft in der Stadt Turnvale, die von der Zauberin Selena und ihren entstellten Skorl-Kreaturen beherrscht wird. Seine Aufgabe ist es, aus der Gefangenschaft zu entkommen, unter den Bewohnern Verbündete zu finden und schließlich die Stadt zu befreien – nur ist die Bewegungsfreiheit anfangs stark eingeschränkt, und Wachen lauern praktisch überall.

Eine technische Besonderheit ist die Virtual-Theatre-Engine, auf der das Studio auch seine weiteren Spiele aufbaute. Die Figuren der Stadt stehen nicht einfach herum und warten, angeklickt zu werden – sie gehen ihre eigenen Wege, haben eigene Beschäftigungen, und der Spieler kann sie bitten, irgendwohin zu gehen oder etwas zu tun. Die Stadt wirkt dadurch wie ein lebendiger Ort, nicht wie eine Galerie statischer Bildschirme. Die Steuerung besteht aus einem mausgesteuerten Kontextmenü, ergänzt um Textbefehle zum Anweisen der Figuren, was heute etwas umständlich wirkt, damals aber sehr fortschrittlich war.

Auf DOS lief das Spiel in 256 Farben mit ehrlich handgezeichneten Hintergründen und einer Musik, die eher auf eine düstere mittelalterliche Stimmung setzt als auf eine einprägsame Melodie. Die Atmosphäre der besetzten Stadt wirkt ungewöhnlich beklemmend, und das Spiel gibt sich nicht so komödiantisch wie die amerikanische Konkurrenz. Damals wurde es gut aufgenommen, wenn auch im Schatten der großen amerikanischen Titel, und vor allem ebnete es den Weg für das weit berühmtere Beneath a Steel Sky. Heute ist Lure of the Temptress eher historisch interessant als bequem – das Tempo ist langsam und die Steuerung bremst –, doch die Idee von Figuren mit eigenem Leben war ihrer Zeit um Jahre voraus. Die Rätsel selbst sind eher klassisch – Gegenstände sammeln, Gespräche führen und einen Weg an den Wachen vorbei finden –, doch in Verbindung mit Figuren, die ihr eigenes Leben leben, bekommen sie einen anderen Anstrich als bei der Konkurrenz. Am besten nähert man sich diesem Spiel als historisches Dokument: Wer die erste Stunde übersteht, bekommt ein straffes Fantasy-Abenteuer mit eigenem Gesicht und einem Ende, das die Mühe wert ist.