Enslaved: Odyssey to the West

Enslaved: Odyssey to the West, sorti en 2010 chez le studio britannique Ninja Theory, retravaille librement le classique roman chinois Voyage vers l'Ouest dans un futur post-apocalyptique où une nature luxuriante a englouti les vestiges de la civilisation humaine et où les villes sont envahies par la jungle. Le héros, Monkey, est capturé par une jeune femme nommée Trip, qui lui pose sur la tête un bandeau de contrôle le forçant à la protéger des dangers du voyage sous peine de mort – de la méfiance et de la manipulation initiales naît progressivement une véritable alliance et une relation plus profonde entre les deux personnages.

Le gameplay combine escalade et sauts acrobatiques entre les ruines de villes envahies par la végétation avec des combats d'action contre des machines robotiques, Monkey utilisant son bâton lévitant à la fois comme arme et comme moyen de déplacement rapide sur le terrain. Trip, elle, dispose de ses propres capacités technologiques, comme détourner l'attention des ennemis grâce à un leurre holographique, qui complètent le côté physique de Monkey. Le scénario a été écrit par l'écrivain Alex Garland, ce qui se ressent dans des dialogues et un rythme narratif particulièrement soignés ; les mouvements et les expressions de Monkey ont été capturés par Andy Serkis grâce à la performance capture, et la musique a été composée par Nitin Sawhney, ce qui donne aux personnages et au monde une vivacité et une cohérence inhabituelles.

Les critiques ont surtout salué la richesse visuelle des environnements, la chimie entre les personnages principaux et la mise en scène cinématographique, tout en reprochant au jeu un système de combat quelque peu répétitif et une progression trop linéaire à travers les niveaux. Bien que le jeu n'ait commercialement pas répondu aux attentes de l'éditeur Namco Bandai et n'ait bénéficié que d'une extension mineure, Pigsy's Perfect 10, il s'est forgé auprès des joueurs et des critiques une réputation de titre sous-estimé à l'histoire au-dessus de la moyenne, qui prouve encore aujourd'hui que Ninja Theory savait raconter des histoires émouvantes à travers des personnages atypiques bien avant ses succès ultérieurs.

Pourquoi y jouer : Pour les fans de mise en scène cinématographique et de la chimie entre les personnages principaux, c'est un titre sous-estimé à l'histoire au-dessus de la moyenne, même si le système de combat et la progression linéaire des niveaux pèchent un peu.