NieR: Automata Become as Gods Edition

NieR: Automata Become as Gods Edition a apporté sur Xbox One un action-RPG culte qui associe le savoir-faire de PlatinumGames en matière de combat à une narration inhabituelle et une musique exceptionnelle. L'humanité a été chassée de la Terre par des machines extraterrestres, et des androïdes mènent la guerre à sa place. Le joueur incarne l'unité de combat 2B et son compagnon d'exploration 9S, qui descendent sur la planète dévastée et découvrent peu à peu que les machines ennemies se comportent de plus en plus comme des êtres pensants. Le jeu pose des questions sur la conscience, le sens et la mort, sans jamais cesser d'être une action vive et divertissante.

Le système de combat est rapide, fluide et complété par un Pod qui tire et propose des capacités spéciales. Ce qui frappe le plus, cependant, c'est la volonté du jeu de changer de genre : la caméra bascule sans prévenir vers une vue de côté, une vue de dessus, un shoot-them-up classique ou un passage textuel, et tout fonctionne comme les éléments d'un même ensemble. L'amélioration se fait via des puces insérées dans une mémoire limitée, si bien que le joueur sacrifie par exemple des éléments d'interface en échange d'un avantage au combat. Point essentiel, une seule partie ne termine pas le jeu ; les parcours suivants offrent une perspective et des capacités différentes, complétant progressivement le tableau d'ensemble, avec une fin qui compte parmi les plus discutées du jeu vidéo.

Sur Xbox One, le jeu est sorti dans une édition contenant du contenu téléchargeable et tourne de façon solide, même si, visuellement, il mise plutôt sur l'atmosphère que sur la prouesse technique ; les villes abandonnées envahies par la végétation dégagent un calme mélancolique particulier. La musique de Keiichi Okabe compte parmi les bandes-son les plus louées de la dernière décennie, et les morceaux chantés sont devenus une signature de la série. L'accueil a été extraordinaire, et le jeu s'est bâti une solide base de fans bien au-delà du Japon. Aujourd'hui, il reste l'un des grands jeux les plus originaux de sa génération, et un exemple où la forme elle-même fait partie du message.