Vib-Ribbon

Legen Sie Ihre eigene Musik-CD in die PlayStation ein und beobachten Sie, wie aus Ihren Lieblingsliedern brandneue Spiel-Levels entstehen – 1999 klang das wie Zauberei und ist bis heute eine der kühnsten Ideen, die ein Rhythmusspiel je gebracht hat. Vib-Ribbon vom Studio NanaOn-Sha ist der Beweis, dass manchmal weniger wirklich viel mehr ist.

Die Optik des Spiels ist radikal minimalistisch: Entlang einer einzigen Linie läuft ein Vektor-Häschen namens Vibri, gezeichnet als saubere weiße Linie auf schwarzem Hintergrund. Ihre Aufgabe ist es, im richtigen Moment die Tasten zu drücken, die den Hindernissen entsprechen, die im Rhythmus der Musik auf der Linie erscheinen. Keine grellen Texturen, keine Polygon-Orgien – nur eine elegante Linie, Musik und ein reines Spielgefühl. Wenn Sie Fehler machen, degeneriert Vibri allmählich zu weniger entwickelten Formen; wenn es Ihnen gelingt, steigt es auf.

Der Trumpf, der Vib-Ribbon außerhalb jeder Konkurrenz stellte, war die Fähigkeit, Levels aus einer beliebigen Musik-CD zu generieren. Das Spiel lud sich nämlich vollständig in den Speicher der Konsole, sodass man die Disc herausnehmen und ein beliebiges eigenes Album einlegen konnte – und das Spiel erstellte dazu eine Strecke. Das bedeutete eine praktisch unendliche Anzahl von Levels, begrenzt nur durch Ihre Musiksammlung, was für die damalige Zeit ein außerordentlich cleveres und befreiendes Konzept war.

Masaya Matsuura, der Hauptschöpfer hinter NanaOn-Sha, ist dabei ein Name, der ganz am Anfang des modernen Rhythmus-Genres steht – seine Arbeit ließ den reizenden Rap-Hit PaRappa the Rapper entstehen, und Vib-Ribbon ist dessen Kehrseite der Medaille: experimentell, stilvoll, unnachgiebig es selbst. Wo PaRappa mit Farben und Humor bezauberte, setzte Vib-Ribbon auf reine Abstraktion.

Zu seiner Zeit war es ein eher kultiger als massenhaft verkaufter Titel, aber sein Einfluss und sein ästhetischer Wagemut machten es zu einem Liebling von Kritikern und Spielern, die etwas Originelles suchen. Stilistisch ist es absolut unverwechselbar und hat in der Geschichte des Genres einen festen und ehrenvollen Platz.

Warum spielen: Ein minimalistisches Rhythmus-Juwel, das aus Ihrer eigenen Musik ein Spiel zaubert – ein unverwechselbarer Stil und eine Idee, wie man sie einmal pro Jahrzehnt sieht.